기억, 자연 그리고 제안 · 이미지가 향하게 될 때

시적 그림은 리듬, 암시 및 지속적인 감정을 선호합니다: 밤, 풍경 또는 인물은 내면의 이야기를 열어줍니다.

회화 속의 시는 문학적인 주제에 의존하지 않는다. 이미지가 전적으로 말하지 않는 것을 공명하게 하는 방식에서 탄생한다. 반 고흐는 별이 빛나는 밤을 하늘과 마을,편백나무가 있는 우주적 움직임으로 변화시킨다 같은 호흡을 공유하십시오. Caspar David Friedrich 는 달 앞에 두 인물을 배치하고 그들의 침묵을 일반적인 사색의 경험으로 만듭니다. Corot 는 Souvenir de Mortefontaine 을 설명 이상의 기억으로 구성합니다: 나무,물 그리고 인물들은 정지된 시간에 속하는 것 같다. 워터하우스는 마침내 시와 문학을 샬롯의 여인과 연결하며,그녀의 작품의 반사와 실 사이에 갇혀 있다. 각각의 경우,구성은 문장처럼 작용한다 보는 사람이 추구하는 의미를 열어라. "시적 그림"선택은 특히 별이 빛나는 밤 - 빈센트 반 고흐와 달을 생각하는 두 남자 - Caspar David Friedrich 를 비교합니다. 그의 독서는 자료를 선호합니다.

그림은 이야기를 마무리하지 않고 눈이 자신의 기억을 담을 여지를 남겨두면 시적이 됩니다.