1885 -1941 · 파리, 동시 색채와 오르페우스적 추상화

타워, 창문, 디스크 및 비행기는 색상을 현대성의 중심에 두는 Robert Delaunay의 빛의 건축물이 됩니다.

Robert Delaunay 는 1885 년 파리에서 태어나 1941 년 몽펠리에에서 사망했습니다. 극장 세트 워크샵에서 견습을 마친 후 1904 년 Salon des Indépendants 에서 전시했습니다. Seurat,Van Gogh,Fauves 및 Chevreul 의 동시 대비 이론은 자연주의와 빠르게 거리를 두었습니다. Sonia Delaunay 와 함께 1907 년에 만나 1910 년에 결혼 한 그는 색을 건축의 자율적 원리로 만들었습니다. Sonia Delaunay 와 함께 1907 년에 만나 1910 년에 결혼 한 그는 색을 건축의 자율적 원리로 만들었습니다. 빨간 에펠 탑은 파리의 상징을 경사면으로 조각 내고: 기념물은 회전하고 성장하고 도시 공간을 가로 지르는 것처럼 보입니다. 파리시는 파리의 상징을 경사면으로 조각 내립니다: 기념물은 회전하고 성장하고 도시 공간을 가로 지르는 것처럼 보입니다. 파리시는 파리 상징을 경사면으로 조각 내립니다: 기념물은 회전하고 성장하고 도시 공간을 가로 지르는 것처럼 보입니다. 파리시는 인물,건축 및 동시 전망을 기념비적 구성으로 결합합니다. 1912 년 Windows 는 a 를 표시했습니다 추상화를 향한 결정적인 통로; 그들의 투명한 직사각형은 더 이상 단지 풍경이 아니라 빛의 상호 작용 자체를 묘사합니다. Guillaume Apollinaire 는 곧이 검색을 오르피즘으로 묘사합니다. Blériot 에 대한 경의는 태양 원반,프로펠러 및 공중 운동을 결합하여 속도로 변화 한 시대를 축하합니다. 제 1 차 세계 대전 동안 Delaunay 는 스페인과 포르투갈의 Sonia 와 함께 머물렀다. 파리로 돌아와서 그는 장식,원형 리듬 및 기념비적 인 프로젝트를 개발하여 1937 년 국제 전시회의 파빌리온에서 절정에 달했다. 파리로 돌아와서 그는 장식,원형 리듬 및 기념비적 인 프로젝트를 개발하여 1937 년 국제 전시회의 파빌리온에서 절정에 달했다. 그의 작품은 동시에 비유적이고 추상적이었습니다: 탑,바퀴, 창문 또는 비행기는보다 덜 주제입니다 공간에서 색상을 구성하기위한 모터. "로버트 들로네"선택은 특히 빨간색 에펠 탑과 동시 창 n°2 를 비교합니다. 그것의 독서는 세부 사항을 선호합니다.

들로네에서 색은 형태를 채우지 못한다: 색 자체가 빛, 리듬 그리고 현대적인 공간을 만들어낸다.