재창조된 고대부터 현대 미술 · 신,변신과 열정

금성은 거품에서 태어나고, 바커스는 아리아드네를 향해 도약하고, 목성은 구름 속에 숨고, 페르세우스는 안드로메다를 전달합니다: 신화는 화가들에게 욕망, 위험, 변화의 무한한 문법을 제공합니다.

신화적인 장면은 고대 이야기의 단순한 삽화가 아닙니다. 르네상스 이후 화가들은 호머,오비디우스 및 고대 문화를 다시 읽고 자신의 시대에 대해 이야기했습니다. 보티첼리는 선과 호흡의 구성으로 비너스를 키프로스로 데려옵니다; 티치아노는 바커스와 아리아드네의 만남을 두 행렬과 두 운명의 충돌로 변화시킵니다. 코레조는 목성과 이오를 구름 속에 감싸서 신이 문자 그대로 회화 자료가됩니다. 피에로 디 코시모는 페르세우스가 안드로메다를 전달하면서 괴물,해안 군중 및 영웅주의를 거의 연극적인 기이함의 세계에 결합합니다. 피에로 디 코시모는 페르세우스가 안드로메다를 전달하면서 괴물,해안 군중 및 영웅주의를 거의 연극적인 기이함의 세계에 결합합니다. 한 그림에서 다른 그림으로 속성,제스처 및 풍경이 허용됩니다 캐릭터를 식별하기 위해,그러나 각 예술가는 색상,프레임 및 선택한 순간을 통해 이야기의 의미를 전환합니다. "유명한 신화 장면"선택은 특히 비너스와 바커스와 아리아드네의 탄생을 비교합니다. 그의 독서는 그림을 선호합니다.

신화는 결코 하나의 이미지를 제공하지 않기 때문에 살아 있습니다: 각 화가는 이야기가 바뀔 수있는 순간을 선택합니다.