1315 년 -1344 년부터 활동 · 시에나, 나폴리 및 아비뇽

우아한 라인, 금색 배경, 세련된 감정으로 인해 Simone Martini는 국제 고딕 양식의 주요 인물 중 한 명이 되었습니다.

시모네 마르티니는 1315 년부터 시에나에서 활동했으며 1344 년 아비뇽에서 사망했다. 두치오의 문화에 훈련받은 그는 선,귀중한 색채 및 태도에 대한 매우 훌륭한 관찰을 기반으로 한 개인적인 언어를 개발했습니다. 푸블리코 궁전의 마에스타는 아주 일찍부터 시에나 시민 공간에서 자신의 권위를 확인했다. 나폴리에서 그는 거룩함과 왕조의 정당성이 서로 반응하는 이미지 인 앙주의 로베르를 왕관을 쓴 툴루즈의 성 루이를 그렸다. 그의 폴립 제화는 자율적 인 패널,황금 건축 및 전반적인 리듬을 결합합니다. 성모와 아이는 절제 된 부드러움을 유지합니다; 수태 고지서는 천사와 마리아의 교환을 탁월한 수준의 우아함과 긴장감으로 가져 간다. 시몬 또한 아시시에서 그 후 아비뇽의 교황청 궁정에서 일했고 그곳에서 페트라르카와 친구가 되었습니다. 템페라,금 펀칭 및 그림에 대한 그의 숙달은 표면에 심리학을 결코 배제하지 않는 풍부함을 부여합니다. 그와 함께 시에나 전통은 유럽 언어가 됩니다: 우아하고 서술적이며 가장 가벼운 몸짓을 사건으로 바꿀 수 있습니다. "시모네 마티니" 선택은 특히 툴루즈의 성 루이가 앙주의 로베르와 알렉산드리아의 성 카타리나의 폴립티크를 비교합니다. 그의 독서는 세부 사항을 선호합니다.

시몬 마티니는 제스처에 음악적 가치를 부여합니다: 손, 접기 및 모양은 전체 금색 배경을 진동 시키기에 충분합니다.