À propos de l’œuvre
Les iris jaunes, par Claude Monet
클로드 모네 · 1924 -1925 · 지베르니 정원의 붓꽃
노란 홍채손으로 그린 복제
어두운 잎은 왼쪽 가장자리에서 파도처럼 솟아오릅니다; 몇 개의 노란색 꽃이 이 식물 덩어리를 뚫고 하늘, 물, 빛이 합쳐지는 것처럼 보이는 라일락 배경에 눈에 띕니다.
작품 봐라
노란색은 지배적이지 않습니다: 그것은 광대 한 녹색 운동의 중심에서 발생합니다
구성은 고립 된 꽃다발을 제시하지 않습니다. 붓꽃은 캔버스의 가장자리에 의해 절단 된 긴 곡선 잎의 연속 필드를 차지합니다. 가장 밀집 된 덩어리는 왼쪽으로 올라간 다음 아래쪽 가장자리의 주황색 꽃으로 눈을 이끄는 일련의 호로 오른쪽으로 내려갑니다.
빛 배경은 결코 비어 있지 않습니다. 모네는 하늘,물 표면 또는 확산 된 빛인지 여부를 지정하지 않고 파란색,분홍색, 흰색 및 보라색의 터치를 겹쳐 놓습니다. 따라서 노란색 꽃은 반복되는 장식 모티브가 아니라 희귀하고 불규칙한 강도의 포인트가됩니다.
이 늦은 캔버스에서 꽃은 더 이상 배경 앞에 놓인 물체가 아닙니다: 잎의 움직임 중간에 색상의 순간으로 나타납니다.
구성, 터치 및 빛
모네가 스냅샷의 인상 뒤에 쌓아온 것
세 가지 정확한 요소를 통해 우리는 이러한 구성과 충실한 재생산의 본질적인 어려움을 이해할 수 있습니다.
식물의 파동
잎은 바닥에서 시작하여 구부러지고 떨어집니다. 그들의 연속적인 방향은 중심축이나 대칭없이 그림을 구성합니다.
노란색은 작은 폭발로 분포됩니다
주요 꽃은 정렬되지 않습니다. 그들은 다른 높이에 녹색을 강조하고 눈이 단일 센터에서 멈추지 못하게합니다.
레이어로 구성된 밝은 배경입니다
파란색과 분홍색의 라일락은 눈에 보이는 터치로 배치됩니다. 그들은 그림의 물질성을 유지하면서 구성에 공기를줍니다.
세부 정보 및 시각적 문서
자료와 정확한 버전을 관찰하십시오
추가 이미지는 읽기 어려운 구절을 전체적으로 보여주고, 그것이 존재하는 경우 박물관에서 작품의 실제 모습을 보여줍니다.
마르모탄 모네 박물관의 공식 이미지는 1500 × 1282 px 를 측정합니다. 900 × 1100 px 와 850 × 850 px 의 두 가지 세부 사항은 오버 샘플링없이 네이티브 크롭입니다. 세 파일 모두 실제 WebP 입니다.
문서화된 벤치마크
이 작품과 관련된 세 가지 정보
이러한 사실은 이 정확한 버전과 관련이 있으며 이를 보관하는 기관의 통지를 통해 확인됩니다.
최근 몇 년 동안의 작품
Marmottan Monet Museum은 예술가가 지베르니 정원을 오랫동안 탐험한 끝에 Les Iris jaunes의 연대를 1924년에서 1925년 사이로 추정합니다.
서명되지 않은 캔버스
공지에는 그림에 서명이 되어 있지 않다고 명시되어 있습니다. 크기는 130 × 152 cm 이며,Wildenstein 번호 1839 에 해당합니다.
1966년 미셸 모네의 유산
가족이 보존한 이 그림은 미셸 모네의 유산을 가지고 박물관에 들어갔습니다. 재고 번호는 5095입니다.
당신의 재생산
화가가 보존해야 할 것
여기서 충실도는 빛, 촉감, 깊이 및 색온도 사이의 정확한 관계에 따라 달라집니다.
- 각 대형 시트의 다양한 곡선
- 꽃의 레몬, 황토색, 주황색 노른자
- 채소를 검게 하지 않고 잎의 깊이
- 빛나는 배경의 라일락과 연한 파란색 통로
작업 시트
| 제목 | 노란 홍채 |
|---|---|
| 아티스트 | 클로드 모네(1840~1926) |
| 날짜 | 1924 - 1925 |
| 독창적인 기술 | 캔버스에 유채 |
| 치수 | 130×152cm |
| 오리엔테이션 | 수평 |
| 보존 | 마르모탄 모네 미술관, 파리, 프랑스 |
| 재고 | 5095 |
| 당신의 재생산 | 캔버스에 수제 유화 |
당신의 인테리어에 프레젠테이션
객실과 함께 디자인한 팔레트입니다
이 크고 약간 수평 사각형은 부드러움을 잃지 않고 식물 에너지를 방에 가져옵니다. 깊은 녹색과 노란색은 돌,린넨, 회색 파란색 또는 세이지 그린 벽과 일치합니다.
