르 포이리에: 과일나무, 색상 및 구조
클림트는 배를 실은 나무를 다채로운 건축물로 변화시킵니다. 줄기는 그림처럼 가지가 갈라지고, 과일은 왕관을 강조하며, 정원은 스트립으로 구성되어 점차 풍경을 태피스트리에 더 가깝게 만듭니다.
세상처럼 지어진 과일나무
배나무 는 Attersee 의 은행에,Litzlberg 주위에 1903 년에 그려진 사각형입니다. 주요 나무는 거의 전체 캔버스를 채우고 있습니다: 그 왕관은 자율적 인 질량을 형성하고,가지, 과일 및 다채로운 터치는 표면을 구성합니다.
클림트는 배나무만 복사하는 것이 아닙니다. 그는 자신의 성장을 이용해 그림을 구성합니다. 줄기는 틀을 제공하고,가지들은 방향을 분산시키며,과일은 녹색과 파란색 사이에 핫스팟의 리듬을 만듭니다.
나무는 어떻게 전체 광장을 잡고 있습니까?
잎의 풍부함은 구성을 가리지 않습니다. 반짝임 아래 클림트는 극도로 명확한 틀을 설치합니다.
유연한 열
왼쪽으로 이동하면 상승한 다음 구성을 대칭으로 둘러싸지 않고 나뉩니다.
스티어링 네트워크
대각선은 시선을 가장자리 쪽으로 분산시켜 크라운이 단순한 덩어리가 되는 것을 방지합니다.
빛의 점
노란색과 주황색 배는 악보의 고립된 음표처럼 녹색을 강조합니다.
안정된 공간
토양, 바닥 줄기 및 잎은 그림의 평면과 평행한 층으로 겹쳐져 있습니다.
왕관, 트렁크, 세 개의 깊이
윗부분은 청록색 왕관이 지배적입니다. 거의 중앙이지만 약간 오프셋 된 주 줄기는 여러 개의 큰 가지를 엽니 다. 바닥에는 가벼운 지형의 스트립과 일련의 보조 줄기가 깊이를 나타냅니다.
바닥은 결코 공허가 아닙니다. 나무를 정원의 나머지 부분과 연결하는 파란색, 보라색, 흰색 및 녹색 터치 덕분에 활성 상태를 유지합니다.
방법을 드러내는 세 가지 세부 사항
확대된 부분은 멀리서 인식된 나무와 가까이서 발견된 물질의 모자이크 사이의 차이를 보여줍니다.
더 조밀한 왼쪽
층은 더 두껍고 더 반복적으로 나타나며, 이는 1903년 이후 작업이 길어졌음을 나타냅니다.
가지와 과일
가지는 단지 식물적인 것이 아닙니다: 그것은 노란색 초점 사이의 지침 역할을 합니다.
층이 있는 정원
땅의 수평과 바닥의 줄기는 풍경을 유지하기에 충분한 깊이를 제공합니다.
제목은 또한 구성을 설명합니다
배나무는 동시에 생명체이자 색상의 저장소이자 정사각형을 구성하는 골격입니다.
과일 나무
클림트는 과일이 가득한 생산적인 나무를 보여줍니다. 모티브는 실제 정원과 계절의 콘크리트 순환에 속합니다.
색
배는 잎의 차가운 녹색과 파란색과 달리 따뜻한 노란색과 오렌지를 도입합니다.
구조
줄기, 가지, 땅 조각은 중앙 관점에 의존하지 않고 풍요로움을 하나로 묶습니다.
자료는 긴 지속 시간을 알려줍니다
구스타프 클림트 데이터베이스에 따르면,클림트는 1903 년에 에밀리 플뢰게에게 작품을 주었지만,왼쪽과 중앙 또는 오른쪽의 두께 차이는 그가 죽을 때까지 작업을 계속했을 것으로 추정된다.
이 가설은 전망을 바꾼다: 그림은 더 이상 여름 캠페인의 결과물이 아니라,그것에 가깝게 유지되고 시간이 지남에 따라 재검토되는 모티브이다.
하버드의 배나무
이 작품은 매사추세츠 주 케임브리지에 있는 하버드 미술관의 일부인 부시-라이징거 박물관에 속해 있으며,번호는 BR66.4 이며 1966 년에 소장품에 들어갔다.
교수형은 다를 수 있습니다. 갤러리에 그림이 있는지 확인하려면 방문 전에 공식 시트와 컬렉션 포털을 참조해야 합니다.
Litzlberg, 과수원 및 호수 옆 여름
클림트는 1900 년부터 1907 년까지 리츨베르크의 브로호프에 머물렀다. 과일나무,정원 그리고 호수의 전망은 그 후 그의 현대 회화의 주요 실험실이 되었다.
리츨베르크와 아터제
호수의 탁 트인 풍경은 정원에 조여진 배나무의 닫힌 프레임과 대조를 이룹니다.
클림트와 에밀리 플뢰게
링크는 특히 여기에 중요하다: 클림트는 그에게 그것을 제공합니다 배나무 1903년에.
클림트 코스
이 지역은 대부분의 정사각형 풍경을 만들어낸 시골의 기억을 보존하고 있습니다.
과일나무에서 초록색 벽까지
배나무
줄기, 가지, 과일은 주요 네트워크에서 명확하게 읽을 수 있습니다.
사과나무
크라운은 색깔 있는 점들로 가득 찬 크고 둥근 볼륨이 됩니다.
사과나무 II
하늘이 왕관을 가로지르고 물질은 더 자유롭고 거의 대기 상태가 됩니다.
꽃 정원
식물은 거의 전체 표면적의 틀로서 나무를 대체합니다.
더 파크
줄기가 녹는다; 나뭇잎이 그림의 실제 주제가 됩니다.
| 일하다 | 주요 구조 | 색의 역할 | 깊이 |
|---|---|---|---|
| 배나무 | 부채꼴 모양의 줄기와 가지 | 노란색 과일을 악센트로 사용합니다 | 스트립의 정원 |
| 사과나무 | 둥근 왕관 | 질량에 분포된 점 | 압축 바닥 |
| 꽃 정원 | 꽃 피라미드 | 생생한 보완 | 거의 지워졌습니다 |
| 더 파크 | 캐노피는 계속됩니다 | 어두운 모자이크 | 울타리에 막혔습니다 |
박물관 작품이 된 Emilie Flöge 에게 선물
리츨베르크의 그림
클림트는 정원 과일 나무를 색과 평탄함의 경험으로 변화시킵니다.
에밀리 플뢰게에게 기부
작품은 패션 디자이너와 화가의 가장 가까운 동반자의 친밀한 영역으로 들어갑니다.
아마 재개되었을 겁니다
왼쪽 부분의 두께가 다르다는 것은 클림트가 수년에 걸쳐 캔버스 작업을 계속했음을 시사합니다.
부시 - 라이징거 박물관
배나무 br66.4 번호로 하버드 컬렉션에 합류했습니다.
클림트의 풍경 속으로 계속 들어가 보세요
에 대한 모든 것을 이해한다 배나무
클림트는 언제 르 포이리에를 그렸나요?
1903년, Attersee 강둑의 Litzlberg에서 여름 캠페인을 벌이는 동안.
르 포이리에 오늘 어디있지?
케임브리지에 있는 하버드 미술관의 Busch -Reisinger 박물관 번호 BR66.4.
테이블의 치수는 어떻게 되나요?
101 × 101 cm: 정확한 사각형.
그의 기술은 무엇인가?
Wikimedia Commons가 채택한 컬렉션 공지에 따른 캔버스의 유채와 금박.
배가 왜 중요한가?
그들은 노란색과 오렌지로 왕관을 강조하고 리듬을 만들어 나무의 구조를 보이게 만듭니다.
클림트가 에밀리 플뢰게에게 그림을 주었나요?
예, 연구에 따르면 그는 1903년에 그것을 그녀에게 주었다고 합니다.
테이블이 재작업되었나요?
아마. 왼쪽의 두꺼운 응용 프로그램은 포스트 퍼스트 상태 복구를 제안합니다.
우리는 항상 작품을 볼 수 있습니까?
교수형은 다를 수 있습니다; 방문하기 전에 하버드 미술관 프로필을 확인하세요.
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